院校简介

　　艾米利卡尔艺术与设计学院位于英属哥伦比亚省的Granville 海岛——一个在温哥华市中心的重要都市公园。艾米利卡尔艺术与设计学院为学生提供一个动态创作的环境，学生在其中不仅能获取书本上的知识，并且能够通过实际操作而成为一名专业艺术家或设计师。

　　艾米利卡尔艺术与设计学院建于1925年，是温哥华市专修装饰和应用美术的大学。它是卑诗省老牌的高等学府之一，也是加拿大四大独立艺术院校之一。它是世界上公认的在视觉艺术、影视艺术和设计方面具有创新和卓越风格的学府。

　　艾米利卡尔艺术与设计学院现有 1,250 位学生，其中大部分来自加拿大各省、美国 15 个州以及来自全世界 24 个国家的国际留学生。 学院所教授的课程主要分成三大范围：设计、媒体艺术、视觉艺术。一年级的新生先攻读一年的“基础”课程，奠定好理论基础后，从第二年开始，才能继续进修自己的理想专业。

　　传媒设计专业

　　伴随社会发展越来越复杂，有效的，具有细微差别的传媒在不断加强。传媒设计课程帮助学员提高和开拓文化，历史，技术，生态和理论领域的知识，通过这些知识，学生可以提高相关的设计工作。

　　课程提供循序渐进富有挑战性的3年学习课程，初级课程融合工作室和重要课程的学习，之后学员可以挑选课程(选修课程)个性化的设计自己的学习。

　　传媒设计专业提供多样的专业方向细分，包括平面设计，媒体互动课程，视频设计专业等。学员通过关注插图，活字印刷，信息设计和其他机会进一步发展自身的兴趣和爱好。

　　课程毕业的学员是可以面对复杂的思想，环境和专家群体的专业技术人员。

　　工业设计课程

　　工业设计课程的目标是满足工业产品使用者的要求，提高人类的设计能力。工业设计学员是关注产品使用者对产品的反应，如何相互进行交流，如何在产品中寻找快乐和安全，如何提高使用者身体和心理的安全感。学员们通过学习文化，经济，生态，社会和符号价值的课程，探索人类知识和价值。

　　工业设计是一门活跃的课程，课程以设计的持续性，创新性，健康的居住环境，互动为主旨。学生可以通过研究和居家，娱乐，电子产品，医疗辅助，软件，展览会，家具设计，新材料开发等相关的知识，学习该课程。采用调查研究和以用户为中心的学习方法，学生用审美学，材料和人机工程学术语来解释用户的需求以及愿望。毕业生可以有很广阔的就业前景，经常会成为工业领域企业家或领导者。

　　动画设计专业

　　艾米利卡尔艺术与设计学院的动画设计专业以开放和灵活为特征，包容各种动画媒体的设计。该课程包括2D,3D课程，互动动画课程。学生通过学习媒体，写作和绘画来探索各种叙事形式。课程的目标是帮助学员发展个人的能力，在学员毕业的时候，学员可以创造反映自身观点和审美观的作品。

　　课程配备专业的设施，提供专门的教学设备，包括动画工作室，2D和3D工作软件，线谱，照相模式工作观景，玩偶工作室，16MM动画工作站，全方位服务的视频工作室，声音录制，和剪辑等多方面的设备。

　　动画设计专业

　　实验(先锋)动画;3D人物动画课程;视觉效果课程;视频设计课程

　　电影,视频+整合媒体专业

　　课程给学员提供一个以工作室为基础的大学教育，对当代媒体艺术工作进行探索。课程在最大限度的范围内融合了工作室的工作，技术指导，理论，批判思维，历史，专业艺术知识。

　　课程既独立又和各种领域的知识相关，主要关注实际操作的技能。毕业生可以学习到富有创新思想的研究方法，表述故事的手段，先锋知识，和多种混合媒体技术的应用，视频的前期制作和后期制作。毕业生是专业的跨学科技术人员，能够自信地解决专业媒体领域的问题，比如电影和视频制作，大众传媒，新媒体产品制作，画展，教育，广告，娱乐等。

　　课程结合各种形式的媒体领域的知识，包括电影，视频，安装，表演，声音，互动数码媒体，数码视觉艺术。学员即可以专门学习一门领域的课程，也可以同时学习各个科目结合自己的兴趣。在课程初级阶段，学生关注的是可以提高技术操作流畅性的作品。在课程的中间阶段，学生关注的是以自己思想为中心混合各种媒体表现形式的作品。

　　这个课程的细分方面有：

　　电影视频制作、 表演、设备安装

　　摄影专业

　　摄影专业强调的是夸学科领域的学习和媒体的结合。摄影专业需要概念化的知识，技巧和历史知识，学员需要有结合当代文化的创新理念。

　　课程包括存档打印，数字图像和很多自修课程，学习使用大格式的摄影机，非银盐工艺，安装，摄像和投影，图像和文本等工作。

　　课程开始是以打下坚实的理论基础为根本，让学员详细了解绘画和艺术的历史。之后2年，学生通过上课，讲座，以自我为中心的作品制作，阅读，展览和专业研究加强摄影知识的学习。在毕业的时候，学生能够创作丰富的艺术作品反应其自身的艺术价值。

　　陶艺设计专业

　　艾米利卡尔艺术与设计学院陶瓷艺术专业是跨学科课程，需要整合陶瓷概念，材料学，和雕塑，绘画，描绘，印刷媒体，数码应用设计等多方面知识。

　　学员运用历史和当代的科学，技术，社会环境来探索各种媒体方法，装潢，陶瓷功能，陶瓷的表现以及概念的发展。陶艺设计课程确定使用材料在表达思想上的重要作用。制作过程同样。课程为学员传授当代文化和制作领域的广泛的概念，材料和技巧及设备。

　　学生利用艺术工作室手动制作自己的作品。工作室配备14个炉窑：5个气化炉窑，9个电子炉窑。另外的设备包括板辊，挤出机，真空脱气pugmill，球磨机，土机和blunger，喷漆室，实验室和石膏釉工作室。

　　数字互动艺术课程

　　学员学习表达观念通过使用数码工具和制造工具。学员探索当代数码和互动艺术的文化，以及数码应用如何能更好表达传统艺术。

　　学员应用图形，网络，动画视频，DVD和其他新兴的媒体技术产生2D,3D互动的作品。课程初步阶段学习制定的作品和课程。学员通过作品的制作，积极参与作品的表述，团体和个人的讨论使自身的学习能力不断提高。

　　当代先进的数码实验室具备MAC OS计算机，扫描机，印刷机，非线性的视频编辑设备。软件包括绘图软件，图层编辑软件和视频剪辑软件。学员可以接触到大容量的数字印刷和媒体互动硬件。

　　数字互动课程的细分方面主要有：媒体互动课程;数字视觉艺术课程;数字媒体课程 。

　　油画课程

　　油画课程作为当代艺术，反映了从文化到今日社会的思想和概念。课程培养学生的两维语言能力和当代艺术的能力。艾米丽大学的优化课程在和其他学科交叉学习的情况下，突出理论和经典艺术作品的学习，利用各种制作材料从树脂到油彩，从抽象绘画到瓷画或蜡画。油画融合了数字和类似的数据形成新型的古典特色的艺术作品。

　　印刷媒体课程

　　传统的印刷制作是将图像和文字印制在木板，石头，金属板或丝绸的上面，从而产生多样的图像或文字。在艾米丽大学，印刷媒体专业关注的是概念和形成艺术风格的过程，以及在当今社会印刷图像和文字所扮演的角色。

　　印刷图像在我们当代的生活广泛存在，跨越了艺术，文化和大众传媒的领域。它是视觉沟通体系，在我们社会分担信息，宣传，愿望和不满。自从13th世纪以来，艺术家们就一直采用印刷制作的技能表达思想。

　　当代艺术家门继续在印刷媒体领域开拓，包括数字和图像呈现技术。 学生要学习凹刻，丝网印刷，平版印刷，木刻和书籍媒体-研究的历史和当代印刷的方向，增加对印刷媒体的艺术形式，它的可未来发展的广泛了解。

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