在给一个形体穿上合适的衣服之前,必须首先画出轮廓、草图或者改进稿。服装是靠肩部、腰带和臀部撑起来的,它们的悬挂原理也总是一样的。服装一般都是宽松的,以使得身体能够在很大程度上行动自如,允许四肢在各个可能的方向上自由移动。服装的皱褶是通过人体的运动或者服饰上的线条形成的。在皱褶需要向上画而不是让它下垂的情况下,支撑的表面就由一个外部支撑变成了源于内部形体的伸展(图84、85)。
图(84)
图(85)
尽管一个人可以通过注意观察来模仿每一块衣料的每一个皱褶,然而可以看到,模特每动一下,皱褶就显示出不同的变化。因此,必须找到一些潜在的规律,否则就没有整体的协调性。
布料制成了服装,但是必须去思考的是一个被衣料遮住的形体。这个事实总是处于最高位的。然后,艺术就是对线条、韵律、疏密和主次的分布、聚合和平衡的安排,以及将所有这些元素结合成一个和谐的整体(图86)。
图(86)
画一个着装形体必须首先设计好比例关系,并且每一部分都与整体有关。不能用没有意义的、对身体的真实形状没有价值的线条和皱褶涂抹,身体的真实形状不能被微小的细节所破坏。一切细节的安排都应该以总的构图为前提。在构成中,必须有韵律、美感。虽然对美这个词还没有人做出令人满意的定义,然而,着装形体本身必须是完整的(图87)。
声明:以上整理自(美术高考网)如有侵权请及时联系我们进行删除!
返回51美术网,查看更多>>院校大全 | 各省艺考 | 美术报考指南 | 艺考文化课高分冲刺 |
北京院校 | 985高校 | 美术报考神器 | 九大美院 |
找画室锦囊 | 艺考文化课高分冲刺 | 美术联考没过怎么办 | 画室大全 |