河北师范大学美术与设计学院2019年介绍

　　学院介绍

　　河北师范大学美术与设计学院创建于1970年。经历了文艺军体系、艺术系的奠基与创业阶段，美术系、工艺美术系、广告系以及美术学院、艺术设计学院等独立发展阶段，于2009年12月合并组建美术与设计学院。

　　学院设置美术学、绘画(含中国画、油画、版画三个方向)、雕塑、书法学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、数字媒体艺术、动画、服装与服饰设计等10个本科专业、12个专业方向及10个教学系部。学院现设有美术学硕士学位授权点1个，艺术硕士授权点1个。目前学院在校本科生1400余名，研究生230余名。

　　河北师范大学美术与设计学院经过近50年的建设和发展，已经形成自身较为明显的办学优势，积累了优良的教书育人传统和丰富的美术人才培养经验，具有合理的办学模式、教学方法和优良的学风传承，有着良好的社会声誉。多年来，在美术教育理论与实践、学科建设、学术研究和艺术创作方面也取得了显著成绩，参与和见证了中国当代美术历史的进程，成为河北乃至全国美术教学和美术创作的重要群体和基地。同时设计类专业不断导入社会需求，输出教学科研成果，服务社会，主持国家、省级重大(点)科研项目多项，获国家级、省部级奖多项。

　　学院师资队伍结构合理，教师教学能力和科研创作能力较高。现有专业教师98名，其中教授19名，副教授47名;其中包括省管优秀专家3名。教师的科研成果有多项被政府和企事业单位采用，为区域经济的发展带来了较大的效益，在省内外同行中享有较高的声誉。

　　美术与设计学院正逐步建立健全“分模块办学，筑立体方阵”的人才培养模式。美术教育模块注重中学师资培养，面向教育系统定向就业;绘画模块突出艺术创作特色，面向社会灵活就业;设计模块明确与社会实践链接，面向实用就业，以此构筑三个学科方向相互渗透、优势互补的立体化学科教学体系。学院以合并为契机，不断理顺学科，整合资源，坚持开放性办学和专家治学的发展理念，把学院建设成为代表河北美术教育与艺术设计教育最高水平的、具有鲜明特色的、在华北地区具有重要影响的综合性学院，使美术与设计学院成为河北省的美术教育、美术创作和艺术设计中心。

　　美术学专业

　　一、培养目标

　　本专业培养热爱教师职业、秉持正确的人生观和世界观、积极践行社会主义核心价值观、肩负立德树人之使命，具有社会责任意识的美术教育人才;必须掌握美术学科的基本知识和技能，恪守美术教育教学的基本规律，拥有系统的美术教育理论知识和熟练的美术教学技能，能够胜任中学美术教育教学及教学管理工作;必须具备基本的美术鉴赏和评论能力，拥有较高的审美素养;必须具备丰厚的人文素养与科学素养，认同并弘扬中华优秀传统文化，尊重人类文化的多样性;必须具有国际视野和创新意识，掌握科学的思维方法，具备美术创作的基本能力;能够立足于河北地区深厚的传统文化艺术和丰富的民间美术资源，在深入研究和继承的基础上进行创新;掌握美术教育教学研究的方法，熟悉文献检索、论文写作等方面的知识，具备进行人文科学研究的能力;掌握外语、计算机及现代信息技术应用等方面的知识, 具有较好的语言表达和人际交往能力，具备较高的综合素质;具有主动学习的意识和终身学习的能力，以促进本专业的可持续性发展。

　　二、毕业要求

　　(一)具备良好的道德情操，树立德育为先的教育理念，以立德树人为己任;

　　(二)具备综合育人的能力，能够在中学美术教育教学实践中树立全程育人、立体育人意识;

　　(三)具备自主学习的品质，具有人文艺术学科的科学思维方法与研究方法以及独立自主的研究能力，注重理论联系实际，具备实地考察和调研能力;

　　(四)具有全球意识和开放心态，具备足够的国际视野，了解国外美术教育的发展动态，能够在跨文化背景下进行沟通和国际交流，汲取国外先进的美术教育教学理念;

　　(五)在中学美术教育教学实践中应具备批判意识和反思能力，能不断推动教研能力的创新与发展。

　　(六)能够与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写报告和设计文稿、陈述发言、清晰表达，并具有较好的团队合作意识与协调能力;

　　(七)应全面理解和掌握中外美术历史知识、美术理论知识和美术创作实践，并具备独立的判断能力，能够概括、总结和阐述美术发展的规律;

　　(八)掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究能力和实际工作能力。对当代美术的创作现状有切实的了解;

　　(九)关注美术学科的理论动向及前沿课题，具有对于视觉文化发展前沿动态的把握能力;

　　(十)掌握一门外语，能阅读本专业的外文资料和书刊，能够进行中外艺术交流活动;

　　(十一)能够掌握使用多媒体教学与创作的基本应用能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　素描复杂静物、大卫头像、水彩写生与教学实践、立体形态设计基础、黑白木刻、素描环境全身像、水粉写生与教学实践、民间美术造型研究与实践、素描语言教学研究、色彩语言教学研究、材料与构图研究。

　　绘画(中国画方向)专业

　　一、培养目标

　　本专业培养具备熟悉掌握中国画诸学科专业技能和工具材料技法，并具有一定艺术创作能力的高级专业人才。人才培养兼具应用型和创作型，应用型主要针对各类美术教育、美术馆所、出版单位、艺术媒体、专业画廊基本管理、艺术设计等工作需求。创作型专指培养以中国画媒介为主要手段的专业型艺术家。

　　(一)具有良好的社会道德、职业道德和责任感，具有良好的人文、艺术素养;

　　(二)具备良好的美学素养和中国画理论知识，能够分析、解决相关问题，以及较的高专业表现技能;

　　(三)能够在当前跨专业、跨文化环境下工作，具有良好的团队意识以及工作沟通能力;

　　(四)能够运用所学专业知识和技能，进行独立艺术创作和自觉学术理论研究的能力;

　　(五)具有较高的学术占位与包容视野，具有主动继续学习的意识和一定的创新能力。

　　二、毕业要求

　　应掌握中国画专业基础理论知识和相关专业技能，并具备一定的工具、材料知识和交叉学科的切入知识。有一定的主动创作意识和相关实践能力，并具备相关专业艺术理论研究综合能力。应具备良好的道德素质、文化素质、审美素质的身心健康的社会主义艺术人才。

　　(一)具有家国意识，具有人文社会、科学、艺术素养和社会责任感;

　　(二)了解与中国画学科相关的艺术理论与美学知识;了解中国画形成和发展不同时期的历史、文化与哲学背景，能结合自身学科熟练掌握中国画专业基础知识，并能用于独立艺术创作。

　　(三)能够运用美术史、美学、艺术等相关理论知识，通过研究、识别、表达分析中国画及其艺术领域的相关问题，并能产生较为准确的结论;

　　(四)能够运用所掌握的专业技能和艺术理论知识;能对当代艺术问题进行判断、分析和研究，并通过相应技术的综合应用在创作实践中;

　　(五)沿着中国画文脉，不断接受并融入新观念，选择与使用新技术，在艺术创作中拓展表现技术和材料运用;

　　(六)能够基于对艺术主体的社会成因和文化学习背景，建立一定的文化态度和社会责任。

　　(七)立足交叉学科和文化综合性，建立具有全球化视野，不断拓展本专业学习边界，使自身的综合艺术观念得到一定的发展。

　　(八)能够在所在团队中承担个体、团队成员以及负责人的角色;具备多学科背景下的主动参与意识和团队间协同创新的能力;

　　(九)能够就艺术与文化等问题与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写专业报告和学术论文、陈述发言、清晰表达或回应指令。并具备一定的多领域和大平台视野，能够在跨文化背景下进行沟通交流;

　　(十)具有自主学习和终身学习的意识，不断提高学习和适应时代发展的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　意笔人物临摹、工笔花鸟临摹、意笔人物写生、工笔人物写生、花鸟写生与创作、山水写生、人物写生创作(含人体)、山水创作、水墨实验构成与材料实验、重彩材料实践应用、图像转换与文本练习。

　　绘画(油画方向)专业

　　一、培养目标

　　本专业培养具有熟悉掌握油画专业技能和材料技法并具备一定艺术创作能力的高级专业人才。人才培养兼具应用型和创作型，应用型主要针对各类美术教育、美术馆、出版单位、艺术媒体、专业画廊、艺术设计等。创作型专指培养以油画媒介为主要手段的专业艺术家。

　　(一)具有良好的社会道德、职业道德和责任感，具有良好的人文、艺术素养;

　　(二)具有良好的美学素养和艺术基础理论知识，能够分析解决相关问题及技术能力;

　　(三)能够在跨文化环境下工作，具有良好的团队意识以及沟通能力;

　　(四)能够运用所学专业知识和技能，进行独立艺术创作和学术理论研究的能力;

　　(五)具有较高的国际视野，具有继续学习的意识和创新能力。

　　二、毕业要求

　　应掌握本专业基础理论知识和专业技能知识并具备一定的工具性知识和交叉学科知识。应掌握本专业所有专业技法能力和一定的创作实践能力并具备相关艺术理论研究综合能力。应具备良好的道德素质、文化素质、审美素质的身心健康的社会主义艺术人才。

　　(一)了解与油画学科相关的艺术、美学知识;了解中西方油画发展的历史，能够将专业基础知识用于独立艺术创作。

　　(二)能够运用美术史和相关艺术理论知识，通过研究、识别、表达分析油画艺术的相关问题，并产生结论;

　　(三)能够运用掌握的专业技术和艺术理论;能够对当代艺术问题进行分析和研究，并通过相应技术的综合应用在创作实践中;

　　(四)不断掌握新观念，选择与使用新科技，在艺术创作中拓展材料和技术运用;

　　(五)能够基于对艺术的社会成因和文化背景，建立一定的文化态度和社会责任。

　　(六)具有全球化视野，不断拓展专业学习边界，能够在交叉学科得到一定的发展。

　　(七)具有人文社会、科学、艺术素养、社会责任感;

　　(八)能够在多学科背景下的团队中承担个体、团队成员以及负责人的角色;具备团队意识和团队协同创新的能力;

　　(九)能够就艺术与文化等问题与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写报告和学术论文、陈述发言、清晰表达或回应指令。并具备一定的国际视野，能够在跨文化背景下进行沟通交流;

　　(十)具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　造型与色彩归纳、油画材料与技法、肖像写生一、人体写生、肖像写生二、综合材料、创作一、油画双人体写生、组合肖像、创作二。

　　绘画(版画方向)专业

　　一、培养目标

　　本专业立足河北、面向国家社会科学、文化的发展需要，培养自觉执行中国社会主义的文艺方针、政策，遵守法律法规，具有良好的思想品德、社会主义公德和职业道德，以及为祖国文化建设服务的思想基础。能够从事版画创作、研究、教育及其它艺术工作的高素质复合型艺术人才。了解中外版画艺术及相关艺术发展的历史及现状，具有较高的艺术修养和较强的造型能力。具备一定的人文精神、科学精神和较高的文化素养，建立关注社会、尊重理性、善于思辨的学术品格。掌握版画专业及相关专业的知识和技能，掌握木版版画、铜版版画、丝网版画等专业技法，并较为熟练的掌握其中一门的创作技能。具有较强的应变能力与普遍的社会适应性，具备在工作岗位适应新环境和求取新知的能力与素养，可从事架上绘画、艺术设计和公共美术方面的工作。具备在教学、科研以及出版设计等实用领域工作的能力。充分把握版画的主要特性，即贴近大众生活与版画制作过程中所特有的步骤感和理性分析能力，具有独立获取知识和提出问题、分析问题、解决问题的能力，能够具有独立完成创作、教学的能力和一定的实际工作能力。

　　二、毕业要求

　　(一)应掌握本专业基础理论知识和相关专业技能知识，并具备一定交叉学科知识与相关艺术理论研究综合能力。

　　(二)以人文精神和科学精神建立关注社会、尊重理性、善于思辨的学术品格，应具备良好的道德素质、文化素质、审美素质的身心健康的社会主义艺术人才。

　　(三)应掌握本专业木版版画、铜版版画、丝网版画等专业技法能力和一定的创作实践能力并具备独立创作的能力。

　　(四)能够基于艺术学原理并采用艺术研究的方法对版画艺术理论、艺术创作等领域进行研究，包括版画史论、作品分析与创作实践，并通过分析研究得到合理有效的结论。

　　(五)能够针对艺术创作、艺术实际应用等领域的问题，充分合理的利用现代数字技术和工具，并能够理解其局限性。

　　(六) 具有较强的应变能力与普遍的社会适应性，具备在相关艺术工作岗位适应新环境和求取新知的能力与素养，能够理解并掌握艺术应用原理与决策方法，并能在多学科环境中应用。

　　(七)能够理解和评价针对艺术作品和艺术创作实践对环境、社会可持续发展的影响。

　　(八)具有人文社会科学素养、社会责任感，能够在艺术相关专业工作中遵守艺术职业道德和规范，履行相应的责任。

　　(九)能够在交叉学科背景下的团队中承担团队成员或负责人的角色，并理解应承担的责任。

　　(十)能够就版画与相关专业的艺术问题与艺术界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写相关报告、论文、陈述发言等。并具备一定的国际视野，能够在跨文化背景下进行沟通和交流。

　　(十一)能够掌握并了解艺术市场战略、艺术项目管理与执行、艺术项目的设计与规划的基本方法，并能在多学科环境中应用。

　　(十二)具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　版画创作、版画思维转换、素描表现形式分析(人体)、版种认识、木版版画、铜版版画、丝网版画、色彩表现形式分析(人体)、传统版画、版画语言表现、版画媒介综合表现

　　雕塑专业

　　一、培养目标

　　本专业培养具备较为坚实的雕塑基础理论知识和实践动手能力，能在雕塑领域从事创作、教学和研究工作及相关艺术设计、管理等工作的综合性专业人才。

　　(一)具有良好的社会道德、职业道德和责任感，具有良好的人文、艺术素养;

　　(二)熟练掌握本学科基本知识、基本技能和基本方法，具有扎实的专业知识和雕塑作品创作的能

　　力;

　　(三)能够在跨文化环境下工作，具有良好的团队意识以及沟通能力;

　　(四)能够运用所学专业知识和技能担任美术教育、专业创作、与理论研究工作，同时能胜任雕塑

　　产品研发、管理等相关工作;

　　(五)具有较高的国际视野，具有继续学习的意识和创新能力。

　　二、毕业要求

　　(一)了解本学科相关知识;了解中西方雕塑发展的历史;能够将专业基础知识用于作品创作;

　　(二)能够运用美术史、艺术创作基础原理和知识，通过研究、识别、表达分析雕塑设计创作的相关问题，以获得有效结论;

　　(三)具有扎实的专业基本技能，并运用专业技能和艺术理论应用实践的能力;同时具备创新意识，具备独立进行本专业学术研究、创作的基本能力;

　　(四)应充分利用现代信息技术和工具;掌握文献检索、资料查询的基本方法;

　　(五)能够基于对艺术的社会成因和文化背景建立一定的文化态度和社会责任;

　　(六)不断拓展专业学习边界，能够在交叉学科得到一定的发二展;

　　(七)具有人文社会、科学、艺术素养、社会责任感; 能够在艺术实践中遵守职业道德和规范，履行责任;

　　(八)能够在多学科背景下的团队中承担个体、团队成员以及负责人的角色;具备团队意识和团队协同创新的能力;

　　(九)能够就艺术创作等问题与同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写报告和设计文稿、陈述发言、清晰表达或回应指令。并具备一定的国际视野，能够在跨文化背景下进行沟通交流;

　　(十)具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　泥塑头像、泥塑人体一、中国古代雕塑临摹、浮雕写生、泥塑着衣人物、泥塑人体二、西方经典作品研究、泥塑超大头像、泥塑人体三、泥塑等大人体

　　视觉传达设计专业

　　一、培养目标

　　本专业培养具有较强的责任意识、科学的理性精神，具有较高的人文、艺术素养;具有良好的审美判断能力和视觉传达设计基础理论知识，能够分析解决视觉传达设计或相关领域的设计方法及技术能力;具有良好的团队合作意识和沟通表达能力;具有创造性思维和综合表现能力，适合创新时代需求，能从事设计研发，推动专业发展，承担设计教育、相关专业领域、企业、传播机构、研究单位从事视觉传播方面的教学、设计、编辑、研究和管理工作;具备自主创业能力，立足河北，面向全国，为适应经济转型升级和经济社会发展培养具有创新精神和实践能力的基础学术型、应用型及复合型人才。

　　(一) 具有较强的责任意识、科学的理性精神，具有较高的人文、艺术素养;

　　(二) 具有良好的审美判断能力和视觉传达设计基础理论知识，能够分析解决视觉传达设计或相关领域的设计方法及技术能力;

　　(三) 具有良好的团队合作意识和沟通表达能力;

　　(四) 具有创造性思维和综合表现能力，能从事设计研发，承担设计教育、相关专业领域、企业、传播机构、研究单位从事视觉传播方面的教学、设计、编辑、研究和管理工作;

　　(五)具备自主创业能力，具有创新精神和实践能力。

　　二、毕业要求

　　(一)了解与视觉传达设计学科相关的艺术、美学知识;了解设计发展的历史，了解人文文化、艺术、审美与设计的关联性;能够将设计基础知识、视觉传达设计专业知识、艺术、美学等知识用于解决视觉传达设计、创意等相关问题;

　　(二)能够运用艺术、美学、视觉传达设计文化历史、设计等专业原理和知识，通过研究、识别、表达分析视觉传达设计、文化、创意等问题，以获得有效结论;

　　(三)：能够设计针对视觉传达设计的解决方案，综合运用专业理论、设计方法、技术等知识设计满足特定需求的视觉传达设计产品或创意产品;并能够在设计环节中体现创新意识和创造性思维;并考虑到社会、健康、安全、法律、文化以及环境等因素;

　　(四)能够运用掌握的专业技能和工艺;对视觉传达设计与技术问题进行分析和研究，并通过相应技术的综合应用在设计实践中，使遇到的问题得到合理的解决;

　　(五)能够针对视觉传达设计中出现的问题开发、选择与使用恰当的技术、资源，充分利用现代设计、信息技术和工具，对复杂的设计问题进行模拟与预测，并能够理解其局限性;

　　(六)能够基于视觉传达设计、视觉传达设计发展历史、文化相关背景知识进行合理分析评价视觉传达设计产品和创新实践和解决方案对社会、健康、安全、法律、以及文化的影响，并理解应承担的责任;

　　(七)能够理解和评价针对视觉传达设计产品和设计实践对环境、社会可持续发展的影响;

　　(八)具有人文社会、科学、艺术素养、社会责任感;能够在视觉传达设计实践中遵守职业道德和规范，履行责任;

　　(九)能够在多学科背景下的团队中承担个体、团队成员以及负责人的角色;具备团队意识和团队协同创新的能力;

　　(十)能够就视觉传达设计与文化、产品创新等问题与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写报告和设计文稿、陈述发言、清晰表达或回应指令。并具备一定的国际视野，能够在跨文化背景下进行沟通交流;

　　(十一)能够掌握并了解设计与战略、设计执行、设计管理、设计与市场、设计与规划的基本方法，并能在多学科环境中应用;

　　(十二)具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　计算机设计基础一、构成基础、计算机设计基础二、字体设计、图形设计、编排设计、广告设计、标志设计、书籍设计、插画、包装设计、品牌形象设计

　　环境设计专业

　　一、培养目标

　　本专业培养信念高尚、品德优良,具备人文精神、科学精神、创新精神和团结精神，专业过硬的基础学术型、应用型及复合型环境艺术专业人才。毕业生应熟练掌握本学科的基本知识、基本技能和基本方法，具有扎实的环境艺术设计基础理论知识及环境艺术造型能力，良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以环境艺术设计创新为重点的设计、管理、科研或教学工作，也能从事与环境艺术设计相关的平面设计、数字媒体设计、软装陈设设计及展示设计工作的应用型研究型人才。

　　(一)具有良好的社会道德、职业道德和责任感，具有良好的人文、艺术素养;

　　(二)具有良好的美学素养和环境艺术设计基础理论知识，能够分析解决环境艺术设计或相关领域的设计及技术能力;

　　(三)能够在跨专业环境下工作，具有良好的团队意识以及沟通能力;

　　(四)能够运用所学专业知识和技能，进行环境艺术设计、环境艺术策划和开发、文化创意与设计等相关工作;

　　(五)具有较高的国际视野，具有继续学习的意识和创新能力。

　　二、毕业要求

　　(一)热爱祖国，拥护共产党的领导，遵纪守法,身心健康，具有良好的社会公德和较强的全局观意识;

　　(二)掌握专业基本理论、基础知识，体认环境艺术设计与其他文化艺术学科的关系，具有较高的艺术素养，较强的民族文化意识和人文科学精神;

　　(三)具有较扎实的专业基本技能，熟识本专业重要艺术风格的演变及表现方法，并灵活运用于实践的能力;

　　(四)应全面理解和掌握设计历史知识和设计理论知识，并具备独立的判断能力，阐述环境艺术设计发展的规律;

　　(五)具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力和较强的写作能力;

　　(六)掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究能力和实际工作能力;

　　(七)对设计的现状和发展趋势有切实的了解;

　　(八)本专业学生要关注设计学的理论动向及前沿课题，具有对于设计文化发展前沿动态的把握能力;

　　(九)注重理论联系实际，强调实地考察调研;

　　(十)在社会实践中，积极参与设计活动，了解产品设计与应用的整体运作;

　　(十一)具有较好的认知、判断和分析能力，较强的创新意识;

　　(十二)具备独立进行本专业学术研究、设计的基本能力 ;

　　(十三)具备一定的人文素养和沟通协作能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　装饰材料与构造、环艺设计表现技法、人机工程学、计算机辅助设计一、室内设计一、照明设计、家具设计、室内设计二、景观设计一、室内设计三、施工图设计

　　产品设计专业

　　一、培养目标

　　本专业培养信念高尚、品德优良,具备人文精神、科学精神、创新精神和团结精神，专业过硬的基础学术型、应用型及复合型产品专业人才。毕业生应熟练掌握本学科的基本知识、基本技能和基本方法，具有扎实的工业设计基础理论知识及产品造型能力，良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作，也能从事与产品设计相关的视觉传达设计、数字媒体设计、环境设计或展示设计工作的应用型研究型人才。

　　(一)具有良好的社会道德、职业道德和责任感，具有良好的人文、艺术素养;

　　(二)具有良好的美学素养和产品设计基础理论知识，能够分析解决产品设计或相关领域的设计及技术能力;

　　(三)能够在跨专业环境下工作，具有良好的团队意识以及沟通能力;

　　(四)能够运用所学专业知识和技能，进行产品设计、产品策划和开发、文化创意与设计等相关工作;

　　(五)具有较高的国际视野，具有继续学习的意识和创新能力。

　　二、毕业要求

　　(一)思想品德：热爱祖国，拥护共产党的领导，遵纪守法,身心健康，具有良好的社会公德和较强的全局观意识;

　　(二)掌握专业基本理论、基础知识，体认产品设计与其他文化艺术学科的关系，具有较高的艺术素养，较强的民族文化意识和人文科学精神;

　　(三)具有较扎实的专业基本技能，熟识本专业重要艺术风格的演变及表现方法，并灵活运用于实践的能力;

　　(四)应全面理解和掌握设计历史知识和设计理论知识，并具备独立的判断能力，阐述产品设计发展的规律;

　　(五)具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力和较强的写作能力;

　　(六)掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究能力和实际工作能力;

　　(七)对设计的现状和发展趋势有切实的了解;

　　(八)本专业学生要关注设计学的理论动向及前沿课题，具有对于设计文化发展前沿动态的把握能力;

　　(九)注重理论联系实际，强调实地考察调研;

　　(十)在社会实践中，积极参与设计活动，了解产品设计与应用的整体运作;

　　(十一)具有较好的认知、判断和分析能力，较强的创新意识;

　　(十二)具备独立进行本专业学术研究、设计的基本能力 ;

　　(十三)具备一定的人文素养和沟通协作能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　产品设计造型基础、计算机辅助设计二(三维软件应用)、产品设计表现技法、人机工程学、设计心理学、模型制作与工艺、产品设计一(概念设计)、材料与工艺、产品设计二(改良设计)、计算机辅助设计三(工程软件)、产品设计三(系统设计)、快题设计

　　数字媒体艺术专业

　　一、培养目标

　　本专业培养具有良好道德修养，遵守法律法规，具有良好人文、艺术修养和审美能力，适应数字时代与信息社会发展，具有较开阔的视野、终身学习意识和良好的沟通协作能力，掌握数字影像创作、交互设计制作及相关工具应用的基础知识、基本理论和方法，能够在传媒、文化、信息技术产业相关领域从事影视、网络媒体的策划、创作、制作、传播、研究的创新应用型人才。

　　(一)具有良好道德修养，遵守法律法规;

　　(二)具有良好人文、艺术修养和审美能力;

　　(三)适应数字时代与信息社会发展，具有较开阔的视野、终身学习意识和良好的沟通协作能力;

　　(四)掌握数字影像创作、交互设计制作及相关工具应用的基础知识、基本理论和方法;

　　(五)具有从事影视、网络媒体策划的工作能力;

　　(六)具有从事影视、网络媒体创作的工作能力;

　　(七)具有从事影视、网络媒体制作的工作能力;

　　(八)具有从事影视、网络媒体传播的工作能力;

　　(九)具有从事影视、网络媒体研究的工作能力。

　　二、毕业要求

　　(一)具有良好道德修养，遵守法律法规;

　　(二)具有良好的艺术修养与终身学习的意识;

　　(三)具备良好的敬业精神、协作精神、创新意识和良好的国际视野;

　　(四)掌握影视、设计、传播及信息技术学科基础知识，具备跨艺术与科学领域的复合知识结构;

　　(五)了解数媒专业领域的发展历史、发展前沿、研究动态及创新方向;

　　(六)了解影视、网络媒体创作、制作、传播的基本流程;

　　(七)掌握数媒专业的基本理论、核心知识，以及在数字影像创作、交互设计相关领域展开创作、制作及技术应用所需的相关知识;

　　(八)掌握数字影像创作、交互设计相关领域的创作、制作相关的艺术手段及技术工具，能够在科学与艺术交叉领域开展创新性的工作;

　　(九)能够独立或合作完成项目策划或作品创作，具备符合行业需求的实践工作能力;

　　(十)具备一定的组织管理、沟通交流以及团队合作能力;

　　(十一)具备获取更新专业前沿知识、技能的自主学习、可持续发展及突破创新能力;

　　(十二)能够基于数媒发展历史、文化相关背景知识进行合理分析评价数媒设计产品、创新实践和解决方案对社会、健康、安全、法律、以及文化的影响，并理解应承担的责任。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　数字媒体艺术概论、数字图像编辑与表现、数字摄影与表现、脚本创作、影像剪辑、数字摄像与表现、动态图形设计、声音艺术与制作、数字特效合成、版式设计、三维动态表现

　　动画专业

　　一、培养目标

　　本专业的目标是培养具有良好道德修养,遵守法律法规,具有良好的人文、艺术修养和审美能力,适应数字时代影视动漫发展的形势, 具有宽广的科学文化知识和良好的沟通协作能力,掌握数字影视动画相关的基础理论与实践能力、掌握影视动画设计创作能力，能够在各类影视机构、动画公司、文化传媒、网络媒体、院校等相关领域从事影视、动画的策划、导演、设计、制作、创作、传播推广及研究工作。培养能够适应影视动画艺术发展，具有较高素质和自主创新能力的应用型影视动画专业人才。

　　(一)具有良好的道德修养、遵守法律法规和职业素养;

　　(二)具有良好的人文、艺术修养和审美能力;

　　(三)具有宽广的科学文化知识和良好的沟通协作能力;

　　(四)掌握数字影视动画相关的基础理论与方法;

　　(五)具有影视动画设计制作能力;

　　(六)具有影视动画设计创作能力;

　　(七)具有影视动画设计研究能力;

　　(八)具有影视动画导演、策划、传播推广能力;

　　(九)具有开阔的视野及自主学习和创新能力。

　　二、毕业要求

　　(一)具有良好的道德修养，遵守法律法规和职业操守;

　　(二)具有良好的艺术修养、创新意识和终身学习的意识;

　　(三)具有良好的文字表达能力、团队意识和沟通能力;

　　(四)掌握影视、动画、传播、信息技术的基础理论、核心知识及专业技能;

　　(五)了解本专业领域的发展历史、前沿动态、研究方向及国内外行业动态;

　　(六)具备影视动画导演、剧本创作的基础知识和能力;

　　(七)熟练掌握原画、动画、动画造型、商业插画的设计能力和表现技巧;

　　(八)具备结合数字技术进行二维动画、三维动画及影视后期的设计制作能力;

　　(九)能够熟练运用摄影、摄像、多媒体等数字技术，完成相关领域工作的基本能力;

　　(十)能够独立或合作完成项目的策划、创作推广，具备行业及相关领域需求的实践能力;

　　(十一)具有一定的外语水平，以及掌握相关软件应用、资料查询和文献检索的能力;

　　(十二)具备熟练掌握新工具、运用新技术、自主学习、分析解决问题和创新实践的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　动画概论、数字图像处理、动画造型、动画场景、二维动画、动画运动规律、动画导演基础、商业插画、录音技术与声响艺术、三维动画

　　服装与服饰设计专业

　　一、培养目标

　　本专业培养具备良好的责任意识和职业道德，符合服装行业产业发展需求，具有良好扎实的服装设计基础理论知识和实践动手能力;具有良好的人文、艺术修养及团队合作意识和沟通表达能力;具有良好的审美素养和设计创新能力;能够在服装相关领域从事服装与服饰设计、产品策划和设计开发、服装纸样和工艺设计、管理等工作。培养能够适应服装艺术发展，具有较高素质和自主创新能力的应用型服装设计专业人才。

　　(一)具有良好的社会道德、职业道德和责任感，具有良好的人文、艺术素养;

　　(二)具有良好的美学素养和服装设计基础理论知识，能够分析解决服装、服饰或相关领域的设计及技术能力;

　　(三)能够在跨文化环境下工作，具有良好的团队意识以及沟通能力;

　　(四)能够运用所学专业知识和技能，进行服装与服饰设计、产品策划和开发、文化创意与设计、服装纸样和工艺设计等相关工作;

　　(五)具有较高的国际视野，具有继续学习的意识和创新能力。

　　二、毕业要求

　　(一)了解与服装设计学科相关的艺术、美学知识;了解设计发展的历史，了解人文文化、艺术、审美与设计的关联性;能够将设计基础知识、服装专业知识、艺术、美学等知识用于解决服装设计、创意等相关问题;

　　(二)能够运用艺术、美学、服饰文化历史、设计等基础原理和知识，通过研究、识别、表达分析服装设计、文化、创意等问题，以获得有效结论;

　　(三)能够设计针对服装设计的解决方案，综合运用专业理论、设计方法、技术等知识设计满足特定需求的服装产品或创意产品;并能够在设计环节中体现创新意识和创造性思维;并考虑到社会、健康、安全、法律、文化以及环境等因素;

　　(四)能够运用掌握的专业技术、服装技术和工艺;能够对服装设计与服装技术问题进行分析和研究，并通过相应技术的综合应用在设计实践中，使遇到的问题得到合理的解决;

　　(五)能够针对服装设计中出现的问题开发、选择与使用恰当的技术、资源，充分利用现代设计、信息技术和工具，对复杂的服装设计问题进行模拟与预测，并能够理解其局限性;

　　(六)能够基于服装设计、服装发展历史、文化相关背景知识进行合理分析评价服装设计产品和创新实践和解决方案对社会、健康、安全、法律、以及文化的影响，并理解应承担的责任;

　　(七)能够理解和评价针对服装设计产品和设计实践对环境、社会可持续发展的影响;

　　(八)具有人文社会、科学、艺术素养、社会责任感;能够在服装设计实践中遵守职业道德和规范，履行责任;

　　(九)能够在多学科背景下的团队中承担个体、团队成员以及负责人的角色;具备团队意识和团队协同创新的能力;

　　(十)能够就服装设计与文化、产品创新等问题与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写报告和设计文稿、陈述发言、清晰表达或回应指令。并具备一定的国际视野，能够在跨文化背景下进行沟通交流;

　　(十一)能够掌握并了解设计与战略、设计执行、设计管理、设计与市场、设计与规划的基本方法，并能在多学科环境中应用;

　　(十二)具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性修业年限，允许学生在三至六年内完成学业。毕业审核总学分166学分，其中收费学分155学分，免费学分包括11学分素质类课程，对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　时装画技法、服装设计基础、服装材料设计、女装设计、女装结构设计、服饰配件设计、男西装工艺、男装设计、服装品牌策划、立体裁剪

　　书法学专业

　　一、培养目标

　　通过书法文化学习和专业训练，使学生掌握中国书法(含篆刻)的基本知识、基本技能，具备一定的理论素养和创作能力，能够从事书法创作与研究、书法教学及其他相关艺术工作的专业人才。

　　二、培养要求

　　通过学习篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻等系列课程，配合写意花鸟、山水等相关中国画课程和书法史、美术史、古代书论等理论课程，使学生系统接受中国书法的基本训练，具备独立思考、独立创作与研究的基本能力。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：

　　(一)掌握中国书法、篆刻的基本知识、基本技能;掌握基本的书法教育理论和教学方法，具有基本的书法创作、书法鉴赏和书法教育科学研究能力，适应与书法专业相关的工作范围。

　　(二)系统掌握中国书法艺术发展脉络和中国书论的基本体系;对学科前沿和发展动态有所了解，学会并掌握运用当今网络与多媒体手段，具备独立研究与创作的基本能力。具备参与专业展览的基本能力。

　　三、学制与学位

　　全日制本科学制四年，实行弹性学制，允许学生在三至六年内完成学业，毕业学分不得低于155学分;对符合学位授予条件者授予艺术学学士学位。

　　四、专业核心课程

　　篆书临摹、隶书临摹、汉印临摹、书法史、楷书临摹、古玺印临摹、行书临摹、古代碑刻研习、古代书论选读、草书临摹、明清流派印临摹、篆书创作、隶书创作、楷书创作、行书创作、篆刻创作、草书创作、书法创作、榜书创作、现代书法表现

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